21 июня 1962 родился Виктор Робертович Цой — советский рок-музыкант, автор песен, поэт, художник и киноактёр.

21 июня 1962 родился Виктор Робертович Цой — советский рок-музыкант, автор песен, поэт, художник и киноактёр корейского происхождения. Основатель и лидер рок-группы «Кино», изначально имевшей название «Гарин и Гиперболоиды»; до этого являлся участником групп «Палата № 6» и «Автоматические удовлетворители». Один из самых влиятельных и известных советских рок-музыкантов; Виктор Цой сам писал все тексты и исполнял все песни на концертах группы «Кино», распавшейся после его смерти.
Помимо музыкальной деятельности, снялся в восьми фильмах. После исполнения роли Моро в фильме «Игла» (1988) журнал «Советский экран» назвал Цоя лучшим актёром 1989 года. В 2012 году журнал Rolling Stone Russia включил Цоя в двадцатку «лучших музыкантов в большом кино».
15 августа 1990 года Виктор Цой погиб в автокатастрофе на 35-м километре шоссе «Слока — Талси» в Тукумском районе Латвийской ССР. Согласно официальной версии гибели, музыкант заснул за рулём.
По образованию Цой — художник; по словам его матери, задатки талантливого живописца у него проявились ещё в детском саду. Как отмечено в газетных публикациях, однако, «большинство работ легендарного лидера группы „Кино“ не видел никто, кроме близких». При этом «на холсте Цой писал чаще, чем в нотной тетради».
Цой рисовал не только на холсте, но и на пакетах, клеёнках, страницах журналов, раскрашивал фотографии, сделанные на полароид, и даже использовал фломастеры.
Искусствоведы считают, что Цой, «обладатель самобытного художественного дара», «созвучен» авангардистам, отмечая, в частности, и то, что ленинградский музыкант рисовал на клеёнках, как до него это делал грузинский примитивист Нико Пиросмани.
Виктор Цой был одним из важнейших представителей ленинградского андеграунда — объединения «Новые художники» (основными направлениями в этом творческом союзе были первобытное искусство, примитивизм и экспрессионизм). Десять работ Цоя выставлялись на экспозиции объединения ещё в 1988 году в Нью-Йорке.
В одном из интервью журналист Дмитрий Мишенин подчеркнул:
Тимур Новиков любил писать, как он придумал рейв или возродил классику. Возможно, где-то есть текст и про то, как он изобрёл колесо… А Цой больше делал, чем писал. То, что многие манифестировали, он воплощал на практике в виде картин, опережая теоретиков. Идеальный пример — его неоакадемические полотна начала 1990 года — «Полёт» и «Новый мир». Тогда как «Новая Академия» сформировалась как институция к 1993 году.
Основатель Школы популярного искусства Анастасия Постригай заметила, что среди ценителей реноме Цоя-художника высоко:
Первая же ассоциация, которую можно провести, — это работы Жана-Мишеля Баския и Виктора Цоя. Мне кажется, наш Виктор не хуже, а Баския продаётся за сотни миллионов долларов. В живописи Цоя есть такой своеобразный наскальный реализм — очень экспрессивные графики
Многие замечали схожесть манеры Цоя и техники Винсента Ван Гога:
Они оба питали страсть к японскому искусству, которое способно выразить очень многое при помощи малых средств. У Цоя и Ван Гога это цвет и контур. Цой был по-японски минималистичен — как в текстах, так и в картинах.
Цоя также сравнивали с американским художником Энди Уорхолом, который, в свою очередь, присылал Цою подарки.
Первая выставка картин Цоя состоялась лишь в 2020 году в Галерее искусств KGallery, где были представлены работы из архива Наталии Разлоговой. Куратором этой выставки был Дмитрий Мишенин. Выставка показала, что если бы музыкант не погиб в 1990 году, «он мог бы стать ещё и знаменитым художником».
Мы говорим именно о влиянии Цоя на окружающую его богему тех лет, а не о каком-то обратном явлении. Он был лидером не только в музыке, но и в изобразительной части, как и в любом занятии, за которое брался… Мы бы имели абсолютно другую историю современного искусства с Цоем-художником — утверждает Мишенин.
В интервью «Новой газете» куратор первой экспозиции Виктора Цоя утверждает:
Одним взмахом кисти, точнее, одной или парой работ он мог сделать то, о чём мечтали его коллеги: создать новое направление в отечественном искусстве. За свою недолгую карьеру художника он был и перформером, и стрит-артистом, и даже неоакадемистом.

Comments are closed