23 ноября 1862 День рождения Теофиля «Тео» Ван Рейссельберге – бельгийского художника постимпрессиониста, пуантелиста, сыгравшего ключевую роль на европейской художественной сцене на рубеже двадцатого века.
Теофиль Ван Рейссельберге родился в Генте во франкоязычной буржуазной семье Жана-Батиста Ван Рейссельберге и Мелани Ромменс. Его братья Шарль и Октав стали известными архитекторами. Вначале Теофиль учился в Гентской академии, затем, с 1879 года – в Королевской академии изящных искусств в Брюсселе под руководством Жана-Франсуа Портальса. Теофиль в 1881-882 годах путешествовал по Испании, а с 1882 по 1888 год совершил три поездки в Марокко. В Испании он изучал шедевры мастеров в Прадо и написал две картины: «Испанка» и «Севильянка». Вернувшись в Бельгию после первой марокканской поездки, он представил 30 работ на выставке Cercle Artistique et Littéraire в Генте. В апреле 1883 года он с большим успехом представил сцены средиземноморской жизни в салоне Л’Эссор в Брюсселе.
28 октября 1883 года Тео Ван Рейссельберге стал одним из соучредителей бельгийского художественного кружка Les XX. Они восстали против устаревшего академизма того времени и господствующих художественных стандартов. На выставке Les XX 1886 года экспонировались работы импрессионистов – Моне и Ренуара. Ван Рейссельберге был глубоко впечатлен. Он стал экспериментировать с этой техникой и чистым открытым цветом. А на выставке импрессионистов 1886 года в Париже Ван Рейссельберге открыл для себя Жоржа Сера и пуантелизм. Вместе с Анри Ван де Вельде, Вилли Шлобахом и Анной Бох он «импортировал» этот стиль в Бельгию. На следующий год он пригласил Сера на выставку Les XX. Остановившись летом 1887 года на несколько недель у Эжена Боха в Батиньоле, недалеко от Парижа, он познакомился с несколькими парижскими художниками, в том числе с Альфредом Сислеем, Полем Синьяком, Эдгаром Дега и Анри де Тулуз-Лотреком.
В 1897 году Ван Рейссельберге переехал в Париж. Он вошел в парижские художественные круги. В последние годы 1890-х Тео ван Рейссельберге достиг кульминации своей неоимпрессионистской техники. Постепенно он отказался от использования точек в своих портретах и пейзажах и начал наносить несколько более широкие мазки. Причем, они становятся разного размера, в зависимости от предмета изображения и его удаленности. Таким образом, художник достигает большей объемности и выразительности своих картин. После 1903 года его пуантилистическая техника стала еще более расслабленной, а после 1910 года он полностью отказался от нее. Его мазки стали длиннее, и он стал чаще использовать яркие цвета и более интенсивные контрасты. Он стал мастером в применении света и тепла в своих картинах.
